2024年台湾-第2届湾声国际音乐大赛

小提琴评审团

藤原浜雄HAMAO FUJIWARA

Japan

三大洲都称赞他“令人印象深刻”（东京读卖新闻）、“杰出艺术家”（纽约时报）和“对音乐有着强烈的使命感”（伦敦时报）。他活跃的独奏生涯最近将他带到了日本、印度、西欧和美国。他曾作为独奏家与世界各地的主要管弦乐团合作演出，包括东京、香港、首尔、比利时、罗切斯特、多伦多和温哥华。

藤原先生毕业于茱莉亚音乐学院，师从约瑟夫·福克斯，曾多次在日本全国音乐比赛、帕格尼尼国际小提琴比赛和伊丽莎白女王国际音乐比赛中获奖。1992

年至 2012 年，藤原先生担任读卖日本交响乐团的独奏首席，目前担任富士山爱乐乐团和冈山爱乐乐团的客座独奏首席。

藤原先生也一直活跃于教学领域，曾任教于茱莉亚音乐学院、曼哈顿音乐学院、密歇根大学音乐学院，目前在桐朋学园音乐学校和东京音乐大学任教。

‍伊藤亮太郎Ryotaro

Japan

出生于1973年的日本小提琴家伊藤亮太郎五岁开始学习小提琴，就读于桐朋学园音乐学校。

师从已故江藤敏也、泽和树、堀雅文、包克。

1989年荣获日本音乐比赛一等奖，1992年荣获第一届斯特拉迪瓦里小提琴比赛一等奖。

1997年，他创立了弦乐四重奏团Arco。

2005年起担任札幌交响乐团首席（2015年3月退休）

曾任NHK交响乐团首席小提琴手（2015年至2024年）。

他曾作为独奏家与许多乐团合作演出，例如 NHK 交响乐团、洛桑室内乐团、

札幌交响乐团、东京交响乐团。

他目前担任昭和音乐大学客座教授、昭和音乐大学弦乐学院首席教授。

桐朋学园音乐学校兼职讲师。

Patricia Shih

Canada

Patricia Shih 被公认为加拿大杰出的音乐家，独奏家、教育家和室内乐演奏家。 14 岁时，她的老师Josef Gingold形容“我教过最棒以及极具天份的学生。她高超的技巧、与生俱来的乐感、风格掌握以及精湛琴艺是无与伦比的。”自卡内基音乐厅首演以来，Patricia作为客座独奏家与加拿大所有主要交响乐团以及全球领先的交响乐团合作，如皇家爱乐乐团、哈勒交响乐团、多伦多和西雅图交响乐团、慕尼黑室内乐团、墨西哥国家交响乐团和波兰国家交响乐团收音机。 Patricia曾在世界上一些伟大的场所演出，如多伦多的罗伊汤普森音乐厅、伦敦的威格莫尔音乐厅、西雅图的贝纳罗亚音乐厅和布达佩斯的李斯特音乐厅。

Patricia 目前担任是德克萨斯州韦科市贝勒大学的小提琴副教授，目前由Pirastro Strings 赞助，也同时为Borealis String Quartet的第一小提琴手，她曾在国际多所大学任教，并在世界的巡演。 Patricia曾荣获哥伦比亚大学格林学院的演讲和讲座而被授予“最佳院士”的称号。

苏显达

Taiwan

五岁开始学琴，毕业于法国巴黎师范音乐学院（École Normale de Musique de Paris），获最高级小提琴及室内乐独奏家文凭。留学法国时师承谢霖（H. Szeryng）与普雷（G. Poulet），深受其扎实内敛音乐表现之影响。

1995年获得「十大杰出青年」奖项。 1999年所灌录的「台湾情‧泰然心─萧泰然小提琴作品专辑」以及2001年的「古典台湾风情─黄偟小提琴小品精选」CD，分别获得「最佳古典唱片」与「最佳演奏人」金曲奖。而在2003年也荣获国家两厅院选为独奏家系列音乐会之首场，演出全套布拉姆斯小提琴独奏作品。 2006年举行「自法返国20周年─显乐‧达人」以及2011年「自法返国25周年─走过1/4世纪的坚持」全台巡回独奏会，皆获公共电视全程转播。 2000年、2016年曾分别获邀于总统副总统就职大典以及国宴中演奏、五度应邀至总统府演出。

2016年获有「民间国家文艺奖」之称的吴三连奖第39届「艺术奖」之殊荣，为该奖音乐类艺术奖首位得奖的演奏家。 2016年底于全台巡回演出七场「自法返国30周年─苏显达的魔法琴缘」小提琴独奏会获热烈回响，该年亦出版《苏显达的魔法琴缘─真情台湾》专辑CD以及《苏显达的魔法琴缘─音乐态度，决定生命高度》自传书。 2018年出版《花之梦》小提琴专辑CD。 2020年为国立台北艺术大学「关渡艺术节艺术总监」，策划台湾六大管絃樂团齐聚北艺大演出，造成轰动。 2021年举行「苏显达自法返国35年」全台六场巡回小提琴独奏会。 2022年出版《拾光。电影故事（Timeless Cinema Collection）》电影音乐专辑CD。

自法返国30多年来，投身于音乐教育不遗余力，门下学生已有20多位取得博士学位，而考进国内外各大乐团者更不计其数。 2007-2013年担任国立台北艺术大学音乐系系主任以及管弦与击乐研究所、音乐学研究所所长，「2021年荣获北艺大「教学优良教师」奖项；2023年荣获北艺大「终身特聘教授」荣誉。 2017～2023年担任北艺大音乐学院院长；目前担任北艺大管弦与击乐研究所小提琴教授。苏显达1988年起担任台北爱乐管弦乐团乐团首席迄今已30年。而自1996年开始主持台北爱乐电台「迷人的小提琴世界」节。

吴庭毓

Taiwan

生于高雄，1982年毕业于国立艺专音乐科（现国立台濳艺术大学），曽仼国防部示范乐队、台北市立交响乐团首席，1988年赴法国马尔梅颂国立音乐院最高级班，随教授布里侬学琴。 1989年毕业返国后，担任国家交响乐团乐团首席直至2021年8月退休，9月起担任国立台湾艺术大学音乐系客座教授。

累积三十五年丰富的舞台经验，经常获邀至国内外演出。 2002年应法国在台协会之邀录制法国三百年绘画展音乐CD以及音乐会演出，并与俄罗斯爱乐室内乐团录制韦瓦第的《四季》专辑；2007年起担任「Salut Taiwan 夏绿台湾」国际音乐节的音乐总监，2008年创立「NSO首席絃樂团」，演奏技术↑定。除各项音乐活动及指挥演出，吴庭毓地积极致力于教仼教于台湾艺术大学、台北艺术大学以及台湾师范大学。

梁建枫

Hong Kong

荣获2002年香港十大杰出青年的梁建枫，为首位香港音乐家赢取1992年纽约青年演奏艺术家比赛第一名及1991年第19届威廉．普林士国际中提琴比赛第二名。梁氏于1986年获得全费奖学金赴美深造，入读伊士曼及曼哈顿音乐学院，并获取音乐学士及硕士名衔。 1992年荣获美国茱利亚音乐学院之全费奖学金入读该校。 2004年，梁氏被列入由星岛出版社出版的《香港特区名人录》。梁氏在2005年民政事务局局长嘉许计划中获得嘉许，以表扬他在推动文化及艺术发展方面的卓越成绩。 2015年，获香港艺术发展局颁发「年度音乐家—音乐」大奖。 2022年获香港理工大学颁授大学院士。

梁建枫在演奏生涯上非常活跃，其演奏足迹包括意大利、比利时、俄国、纽西兰、香港、中国、日本、台湾、韩国、亚洲其它国家及美国多个城市，并定期与亚洲多个交响乐团合作演出协奏曲。梁建枫经常以香港音乐家的身份，出席及参与多个国际音乐盛会。自1989年梁氏就担任多份要职，于1989至92年出任纽约布鲁克林音乐学院的小提琴教席，并于1990年获委任为该校的室内乐总监。从2000年乐季开始，梁氏担任香港管弦乐团第一副团长，香港纯弦和澳门精英室乐团艺术总监，并任教于香港演艺学院和香港中文大学。 2014年开始担任香港女拔萃书院表演艺术总监, 2015年至2018年创立两岸四地学校乐团音乐节并担任节目总监。 2017年获邀担任香港理工大学管弦乐团艺术总监及指挥。 2017年开始，担任深港青年文化交流艺术季香港节目总策划。梁建枫与香港雨果唱片公司，为香港纯弦，澳门精英室乐团及个人录制及出版多张CD及DVD，最特别的一张，与钢琴家罗乃新一起灌录布拉姆斯全套21首匈牙利舞曲。 2019年受邀担任香港乐团及香港青年乐团音乐总监。

薛志璋

Taiwan

毕业于德国Hochschule für Musik Detmold，师从义大利小提琴家Marco Rizzi，曾任德国德特蒙歌剧院第二小提琴首席(Landestheater Detmold)及波昂古典爱乐第一小提琴(Klassische Philharmoni Bonn)，并于Köln、Düsseldorf、Aachen、Bielefeld、Dortmund、Detmold及Essen独奏演出。此外与知名中提琴家今井信子(Nobuko Imai)多次合作，并曾接受Erick Friedman 、Gerald Poulet 、Vesselin Paraschkevov 、Saschko Gawriloff、Roman Nodel、胡乃元等大师个别指导。

曾获台湾区音乐比赛、国立台北艺术大学弦乐比赛第一名、NTSO协奏曲大赛首奖，以独奏家身份合作过乐团包括国立台湾交响乐团、北艺大管弦乐团、北艺大弦乐团、Ensemble des Landestheater Detmold、澳门乐团、Taiwan Connection Orchestra、台北市立交响乐团、高雄市交响乐团、台中市交响乐团、宙斯爱乐，春之声管弦乐团，台北市民交响乐团、台湾艺术家交响乐团、新逸交响乐团、湾声乐团、台北市立国乐团等。

2003年至2005年4月任澳门乐团副首席，2006年4月至2008年10月任国立台湾交响乐团首席，自2007年至今为Taiwan Connection Festival 乐团首席及室内乐音乐家，2011年受邀担任中国金钟奖室内乐比赛评委，并受聘为广州星海音乐院客座教授，2012年9月至2020年7月出任高雄市交响乐团首席一职。

有声出版品有《巴赫无伴奏小提琴组曲》、《台湾纯弦-弦舞台湾》，与桃园市国乐团共同演出《邓雨贤的春冬秋夏-四月雨小提琴幻想曲》获第34届金曲奖提最佳演奏奖提名；著作出版有《从空弦开始-舍繁求简的小提琴发音与练习观念》一书以及乐谱《圣诞前奏曲》。自2020年9月起，任职台北艺术大学音乐系专任助理教授。

李宜锦

Taiwan

以兼具细腻及强烈感染力风格的小提琴演奏家李宜锦，曾任国家交响乐团乐团首席(2004-2019)，国家交响乐团副首席(2002-2004) ，在服务NSO 国家交响乐团17个乐季之后，于2019年应聘为台北艺术大学音乐系专任副教授，期许将自我经验与年轻世代分享。

出自于对室内乐的热爱，除了在美就读New England Conservatory 期间连续三年获选为NEC Honors String Quartet , 回国后更积极参与不同形式的室内乐，藉由与不同音乐家合作激荡出丰富的口花，其领军的Infinite首席四重奏已经连续第七年参与诚品室内乐节，创下台湾完成演出整本巴尔托克弦乐四重奏的创举，下一个目标是完成完整贝多芬弦乐四重奏全套。

起因于身为两个孩子的母亲，近年热心推广儿童音乐教育，参与发想「NSO妈妈说故事」系列音乐会，及制作云门剧场亲子音乐会系列，《给孩子们的第一份音乐礼物》 《精灵的一天》《吹笛人大冒险》，《Fa Si不见了》，《动物医生的烦恼》广受大小朋友的欢迎，并结合全台湾在地的云门教室小舞者们，过去六年来总共累积超过15,000观众入场人次。

2019年出版的个人专辑[NSO首席之声李宜锦—调和的灵感] 入围第31届传艺金曲奖「最佳艺术音乐专辑」「最佳专辑制作人奖」「最佳演奏奖」「最佳录音奖」等奖项，为当届入围最多奖项的专辑，最后获得「最佳演奏奖」殊荣，成绩斐然。

目前为国立台北艺术大学专任副教授。

作曲评审团

Fabian Müller

Switzerland

最被推崇且作品被广泛演出的瑞⼠作曲家之⼀。

他的创作⼿法及作品巧妙地融合了现代与传统的元素，广获乐界青睐与听众喜爱。法比安‧穆勒经常受邀为著名⾳乐家委托创作，他的作品也常由世界知名指挥家演出，并在多个重要国际⾳乐厅⾸演和演出，也在许多国际⾳乐节中亮相。

法比安‧穆勒被公认为瑞⼠传统民族⾳乐最重要的拓荒研究者，曾耗费⼗年多时间筹备发⾏包含逾万⾸瑞⼠传统民族乐曲的⾳乐选集，并创办了瑞⼠第⼀个国家传统民族⾳乐机构「瑞⼠民族⾳乐协会」。

法比安‧穆勒曾赢得美国阿斯本⾳乐节“Jacob Druckman Award for Orchestral Composition”作曲⼤奖，并荣获瑞⼠苏黎世省⽂化部颁发之作曲奖、瑞⼠Zollikon艺术奖，以及瑞⼠ ⽂化部的瑞⼠⾳乐家奖等。

由简⽂彬指挥英国皇家爱乐、简碧青担任⼤提琴独奏，并由索尼⾳乐（Sony） 发⾏之専辑，录制了他所创作的《台湾狂想曲》，受到欧美及台湾乐迷热烈好评。

2023年受湾声乐团之邀请，为新年⾳乐会创作以台湾山⽔为主题的交响曲《⼤地之母》。法比安‧穆勒的第⼀出歌剧《艾格峰》（Eiger）被乐评及各⼤媒体赞誉为「国宝级的杰作」。 2023年底，他的第⼆出歌剧─为儿童所谱写的《海蒂》（Heidi）演出20余场，广受⼤⼩朋友喜爱。

2015-2020年每年受邀担任德国著名Tonali国际作曲比赛评审，2024年获邀为Camerata Zurich瑞⼠青少年作曲比赛之评审。

陈可嘉

America

作曲家陈可嘉，任教于美国寇蒂斯音乐院，活跃于国际乐坛。近年来作品演出包括费城管弦乐团演出中提琴协奏曲⟪The Desires⟫ ，明尼苏达交响乐团、佛罗里达州那不勒斯爱乐、纽约Camerata Notturna演出管弦乐⟪Chasing the Sun⟫，Copland House Ensemble 演出竖笛独奏曲⟪Song of the Wanderer ⟫，The Harlem Chamber Players 演出弦乐四重奏⟪Rhapsody of Seasons⟫，台湾NSO国家交响乐团在纽约林肯中心、华盛顿甘迺迪中心首演⟪Ebbs and Flows⟫ ，中提琴家黄心芸和吕绍嘉指挥NTSO国立台湾交响乐团演出中提琴协奏曲⟪The Desires 心之所欲⟫ ，小提琴家黄俊文和朱宗庆打击乐团在台湾首演⟪古木幽情⟫，钢琴家汪奕闻演出独奏曲⟪为一座孤岛⟫。

重要委托创作包括美国费城管弦乐团，华盛顿表演艺术中心，Copland House，德拉瓦州青年交响乐团，台湾NSO国家交响乐团，台湾两厅院国际艺术节...等。获奖包含美国阿隆科普兰基金会Copland House Residency Award，法国号作品⟪The Silent Flame⟫荣获国际法国号协会作曲比赛首奖，并获美国作曲家联盟苏比特奖，赞助与费管法国号首席Jennifer Montone 的录音计画。

国际媒体评论包含费城管弦乐团演出陈可嘉的中提琴协奏曲⟪The Desires⟫ ，费城询问报评论其作品「强烈的音乐表达带出了无所畏惧的宣告」。管絃樂⟪Broken Crystal⟫获Marilyn K. Glick Young Composer Award首奖，由印第安纳波利斯交响乐团演出，印第安纳波利斯星报评论「丰富有自信，极富想像力的管弦乐技法」。

王辰威

Singapore

王辰威现任新加坡华乐团驻团作曲家、新加坡南洋理工大学国立教育学院以及南洋艺术学院兼职音乐讲师、新加坡华乐总会副秘书长，也是The TENG Company （鼟）研究教育部主任，主笔2019 年出版的624 页英文书《鼟华乐配器指南》，并曾出任台北市民族器乐大赛、新加坡全国华乐比赛、新加坡青年节、南洋国际音乐大赛评委，以及南洋艺术学院考官。

王辰威毕业于莱佛士书院高才班，在校期间七次获学业奖。 2009 年获新加坡政府奖学金，赴维也纳国立音乐与表演艺术大学修读为期五年的作曲与音频工程硕士学位，毕业时获颁大学荣誉奖。

王辰威的作品曾公演于中国大陆、台湾、香港、澳门、新加坡、马来西亚、寮国、奥地利、德国、美国、加拿大、澳大利亚及纽西兰。王辰威常受委托为新加坡、台湾、香港及澳门的专业乐团作曲，也曾多次创作中西乐的比赛指定曲。新加坡交响乐团曾两度在国庆音乐会中呈现其交响乐。 2023 年，新加坡华乐团举办《逐梦：王辰威作品专场音乐会》、台北市立国乐团首演其《春之祭》移植。

王辰威于2006 年获新加坡国际华乐作曲大赛“新加坡作曲家奖”，2011 年获国际青年商会“新加坡杰出青年奖”，2022 及2023 年获新加坡词曲版权协会“年度本地古典音乐奖”，并于2023 年获新加坡政府“青年艺术家奖”。

伍卓贤

Hongkong

音乐创作人、制作人、笙演奏家及无伴奏合唱艺术家。

伍氏为「一铺清唱」联合艺术总监、香港小交响乐团首位驻团艺术家及新融合音乐组合「SIU2」音乐总监，毕业于香港中文大学音乐系，主修作曲。其后到东京国际基督教大学研修日语及荷兰Codarts修读爵士乐。

2012年获香港艺术发展局颁发年度最佳艺术家奖；2022年、2013年及2009年分别凭民族管弦乐《极》、双笙协奏曲《在这城崩坏之前》及合唱剧场《石坚》取得CASH金帆奖最佳正统音乐作品奖。合唱作品《我唱出了世界的声音》亦曾两度获CASH金帆奖最广泛演出奖（正统音乐）。 2018年凭张敬轩《百年树木》获得叱咤乐坛流行榜颁奖典礼「我最喜爱的歌曲大奖」。

伍氏的民族管弦乐作品有《唐响》、中胡协奏曲《大树》、三弦协奏曲《山外》等，无伴奏合唱剧场作品有《石坚》、《三生三世爱情余味》、《阿飞正转》及《维多利亚讲》等。其他作品有香港艺术节无限亮新融合大乐团《无限游乐场》、阮兆辉x张敬轩南音音乐故事录像《魂游记》、爵士鼓协奏曲《飞》、大型舞剧《倩女幽魂》、麦兜电影《当当伴我心》、几米剧场音乐剧《如果我可以许一个愿望》、合唱作品《在我们长大之前》及《音有爱》等。流行曲包括张敬轩《樱花树下》及陈奕迅《开不了心》等。伍卓贤也曾推出个人无伴奏合唱专辑《两个人总比一个人好》及《一人合唱团》。近年推出了「一日一刚音儿歌」NFT计画及虚拟音乐组合TWINKLE。

颜名秀

Taiwan

颜名秀是位十分活跃的作曲家，曾与Osmo Vänskä、Alexander Drčar、吕绍嘉、简文彬、郑立彬、江靖波、张佳韵等指挥大师，以及美国Minnesota Orchestra、Seattle Festival Orchestra、NSO国家交响乐团、台湾国乐团、台北市立国乐团等知名音乐团体合作。

曾多次荣获国内外奖项，其中包括亚洲作曲联盟入野义朗纪念奖、美国Heckscher作曲奖、美国作曲联盟作曲奖、台湾教育部文艺创作奖、中国三川奖等。亦曾受邀至日内瓦音乐大学、德国柏林艺术大学、中国星海音乐学院及台湾多所大学及机构演讲与演出，并曾多次受邀担任NSO国家交响乐团、台北市立交响乐团、台北市立国乐团音乐会导聆讲师。

作品多元，深获国内外好评。近期发表包括：管絃樂曲《孤尘》、《凿贯》与《瞳言》、小提琴协奏曲《补天穿》、《义民传奇》为喇叭弦与国乐团、大型合唱国乐团作品《台北礼赞》 、歌剧《我的妈妈欠栽培》、客家歌舞剧《天光》及《香丝・相思》、管乐团作品《红凳趴》等。亦与信谊基金会合作，制作整场以赫威・托雷（Hervé Tullet）绘本为题的「点点音乐派对」亲子音乐会。

曾于美国密西根大学（University of Michigan）获全额奖学金，取得作曲音乐艺术博士、作曲及钢琴演奏双硕士学位，并于伊士曼音乐学院（Eastman School of Music）取得音乐学士（双主修作曲与钢琴）。目前为国立台北艺术大学理论与作曲专任副教授。

林京美

Taiwan

林京美活跃于欧、美、亚、澳洲，屢获国际奖项，包括美国国家作曲协会(NACUSA) 作曲比赛首奖、21世纪音樂作品首奖、New Music on the Block 创作首奖、ASCAP Morton Gould 作曲奖、台湾传艺金曲奖最佳作曲奖、中国三川奖。

作品受邀演出于美国底特律交响樂团新音樂樂展、水牛城爱樂交响樂团作曲家樂展、美国作曲家交响樂团新音樂樂展、洛杉矶郡立美术馆(LACMA) Sundays Live、北美萨克斯風双年展、美国中西部作曲家樂展、Aspen 音樂节、Bowdoin 音樂节、亚洲作曲家联盟音乐节、亚洲双簧音乐节、台湾国家交响乐团乐季音乐会、台北市立交响乐团与朱宗庆打击乐团—「激‧击」、国立台湾交响乐团—「传统与传承」及「交响台湾」、音契管弦乐团—「人文乐篇」、台北国际现代音乐节等。

合作的指挥家包括指挥大师Leonard Slatkin 与吕绍嘉等。林京美也积极參与钢琴及管风琴演出，曾与指挥苏正途老师及台北艺术大学絃樂团演出普朗克管风琴协奏曲，也为金穗奖布农族纪錄片《听雾鹿在歌唱》即兴创作配樂。同时投身于音乐教育，多次受邀至国立台湾交响乐团等演讲。

林京美为美国密西根大学作曲博士，美国伊士曼音樂学院作曲硕士，国立台湾师范大学音樂学系学士。曾任教于国立台湾师范大学音乐学系，目前为国立台北艺术大学音乐学系理论作曲专任副教授。

李哲艺

Taiwan

台湾高雄人，跨领域的音乐艺术家，身兼作曲家、指挥家、音乐制作人及竖琴演奏家等。自从事音乐工作以来，作曲作品约近2,000首，各类编曲作品近5,000首，唱片制作逾120张，大型剧场作品一百多部；自开始其职业演奏生涯以来，累积演出经历逾2,000场次以上，演出足迹遍及亚洲和欧美大陆。

曾43次入围「金曲奖」，并于第23届及27届金曲奖荣获最佳作曲人及创作奖； 2022年入围「金马奖」最佳原创电影音乐；2015年获香港舞蹈年奖最佳年度舞蹈音乐奖；两次获「中国十大发烧唱片」最佳古典音乐专辑奖；入围2010年「华语金曲奖」最佳古典音乐演奏专辑奖；曾获1999年美国国际爵士竖琴大赛第三名，并为此项比赛举办21年来第一位亚洲获奖者。曾任2016年台湾国乐团驻团作曲家、第28届至第30届传艺金曲奖音乐总监、2015-2017年101跨年烟火音乐制作。

历经多年的演出及创作，深感在地文化的重要及传承，2017年初和企业家雷辉共同发起创立『湾声乐团One Song Orchestra』，希望透过湾声乐团唤起大家对在地音乐文化的记忆、同时让更多的人认识台湾音乐文化。现任湾声乐团音乐总监暨驻团作曲家。